第３５２回　モーツァルティアン・フェライン例会　２０１５年１０月２５日
 
 

 事務局レター【第 ２２７号】／２０１５年１０月

 【編集者】澤田義博／石津勝男／川口ひろ子／笠島三枝子／大野康夫／ 倉島 収 mozartian_449*yahoo.co.jp  （スパムメールが増えてきましたのでリンクを外しました。お手数ですが*を@に替えて送信願います） 

 

●１０月例会(第３５２回)のお知らせ 

江端　津也子　ピアノリサイタル

日時：２０１５年１０月２５日（日）午後３時開演（午後２時３０分　開場） 
←日曜日です！　開始時間に注意！ 

会場： 中野ハーモニーホール （東京メトロ丸の内線、都営大江戸線中野坂上駅下車・徒歩１分） 

 例会費：￥３5００（全自由席）　会員以外の方も大歓迎！！

チラシ：その１ 

《プログラム》

 【Ｗ．Ａ．モーツァルト】

 ＊　ピアノソナタ　イ長調　K.331（トルコ行進曲き）

 ＊　小品　ヘ長調　K.33b

＊　グレトリのオペラ
　　「サムニウム人の結婚」の合唱曲
 　　「愛の神」による8つの変奏曲　ヘ長調　K.352

【フォーレ】

 ＊　バラード　op.19

【ラヴェル】

 ＊　水のたわむれ

＊　道化師の朝の歌（「鏡」より）

 主催　モーツァルティアン・フェライン

後援　公益社団法人、日本演奏連盟、日本フォーレ協会

お問い合わせ　モーツァルティアン・フェライン
090-2223-8101（澤田）　　090-5191-3404（石津）　　EBATA　03-3393-4067（TEL/FAX） 

♪江端津也子プロフィール♪

東京都出身。第22回日本学生音楽コンクール入賞。
 都立芸術高校を経て東京藝術大学及び同大学院修了。在学中にヴィーンに学び、国際ゼミコンクール第1位。
ピアノを安川加壽子、奥村洋子、室内楽をH-ピュイグ・ロジェの各氏に師事。リサイタル、サロンコンサート（パート1-13）、NHK-FMに出演、ポーランド大使館にて招聘演奏など、ソロ、室内楽、伴奏に活躍。
1986年のリサイタル以来モーツァルトのピアノ・ソナタを次々取り上げ、2006年のモーツァルト生誕250年記念リサイタルで全18曲を一巡した。
 日本演奏連盟、日本フォーレ協会、日本ピアノ教育連盟、 モーツァルティアン・フェライン会員。

 今回のプログラムは、おなじみのソナタK331（トルコ行進曲付き）を、2014年9月にハンガリーのブダペストで発見されたモーツァルトの自筆譜の一部を反映させる形で演奏する試みから始めます。
まだ自筆譜のすべてが見つかっているわけではありませんが、現在出来うる限り、モーツァルト自身の書いた形に近づけて演奏してみたいと思います。
 変奏曲への導入の形での小品に続いて、偶然にも今回の例会の回数352にちなんだK352の変奏曲を演奏します。

 後半は生誕170年のフォーレと生誕14０年のラヴェルのピアノ曲を取り上げます。どうぞ、秋の午後のひと時、ベーゼンドルファーの音色をお楽しみいただければ幸いです。
 （江端津也子2015年10月） 

 例会後は恒例の懇親会へのご参加をお待ちしております。
 会場：未定 

 

 
●今後の例会のご案内（会場記載のないものはお茶の水クリスチャンセンターです）

11月21日（土）　下山静香氏　（ピアノリサイタル　Casa Mozart　）
12月19日（土）　石津　勝男（本会副会長）
 　1月16日（土）　新年会
 　2月27日（土）　伊藤綾氏 

 

 

 ★お知らせ★

 ◇モーツァルティアン・フェライン新年会出演者募集

 　◎日時　　　　　２０１６年１月１６日（土）

 　◎募集内容

 　　お話・・・２０分程度

 　　演奏・・・５分～８分

 　◎条件　モーツァルトに限る　　新人の方大歓迎！　例会出席率良好の方優先です

　◎締切　　　２０１５年１１月２１日（土）

 　◎お問合せは
　　川口　ひろ子　　fortuna-h*kuf.biglobe.ne.jp（スパムメール対策です。＊を＠にかえてください）　　TEL０３（３４８５）４６８０ 

 

 

●９月例会の報告（第３５１回／9月26日）

 演題：演題《皇帝ティートの慈悲》の悲劇 －市民の意識の高まりとオペラの受容－
お話：大津　聡氏

 モーツァルトの最後のオペラである《皇帝ティートの慈悲》は、20世紀も後半になって、ようやく、彼の主要な７つのオペラの１つに数えられるようになった。しかし、もう１つの最晩年のオペラ、《魔笛》とは対照的に、初演から現在までの、ほとんどの時代において、なぜ、低い評価と不人気に甘んじてこなければならなかったのだろうか、という問いからお話は始まった。
 　本論に先立ち、予備的考察として、このオペラの成立時からの宿命が３点あげられた。
 第一に、《皇帝ティートの慈悲》（以下、《ティート》）が、我々の音楽ドラマのイメージとは容易に馴染みにくいオペラ・セーリアであるというジャンル問題。（とりわけ、「ダ・ポンテ・3部作」のようなアンサンブル・オペラに比べ、単調な構成が避けられない）。
 第二に、メタスタージョによる古典が原作であり、既にモーツァルトによって作曲された当時の感覚において、編作は避けられなかったという事情である（台詞の大幅カットによるドラマトゥルギーへの影響）。
 第三に作曲上の時間的制約（「18日伝説」）である。時間がタイトであったが故に、初演に同行した弟子ジュースマイヤーが仕上げに関与したことや、さらに、作曲家自身の体調不良説は、作品のネガティブなイメージにも繋がったとのことであった。
つまり、二重苦三重苦という状況の中でオペラ《ティート》は成立したということである。（ここで、本題の始まりという意味も兼ねて、《ティート》の序曲を、モーツァルト晩年の音楽様式の特徴を意識しながら聴く。（演奏はホグウッド指揮のもの） 

 

 本例会では、上述のようなオペラの成立事情を前提に、今日に至るまでの作品の受容に関してお話し頂いた。考察の視点は、主に次のように整理されるものであった。
 １）モーツァルト最後のオペラでありながら、今日までの不人気と低評価（晩年の「モー　ツァルト伝説」とは、およそ無縁）
 ２)　偏愛と不遇の特異な受容史
 ３) 教養主義市民によるモーツァルト、およびオペラ《ティート》の受容（社会史、政治、市民のイデオロギー、逸話に翻弄された受容の歴史）
 ４）“vera opera“「真のオペラ」というモーツァルトの自作品目録に残された言葉（真意は不明であるが、作曲家本人の《ティート》への思いを示唆するとも考えられる）

 　これらの問題を切り口として《ティート》の歴史を巡る長いお話が始まった。まず最初に、作品受容の変遷に、以下の4つの時代区分が明確に設けられた。
 １）初演の不評と同時代人によるあいまいな評価
 ２）偏愛された時代（約1800年～1825年）。この、言わば「ティート・ブーム」は、上演の統計のみならず、出版されたピアノ・パート譜の数や、編曲譜の数からも裏付けられる。
 ３）不遇の時代の幕開け（19世紀半ば～）。この時代は、大規模なモーツァルト評伝が成立し始めた時代でもあり、ウリビシェフや、とりわけO. ヤーンの言説は、本格的な《ティート》批判の礎となった。
 ４）1960年代から現在まで。このオペラは1960年代になって、ようやく、再びオペラハウスのレパートリーとして戻ってくることとなった一方で、作品への低い評価は、根底では現在まで続いている。

 　次に、上記の4つ時代の傾向をそれぞれ根拠づけるものとして、各々の時代を代表する著名な人物の言説が紹介された。19世紀半ばに始まる、《ティート》に対する否定的な言説史は、このオペラを違和感なく愛好していた我々にはショッキングなものだったかも知れない。が、ここで忘れていけないことは、これらの評価を表明してきた、ほとんどの人物たちは、優れた音楽学者やモーツァルト研究者、一流の知性であり、何よりモーツァルトの音楽に造詣が深い人々であったということであったということだ。
それ故、彼らは《ティート》についても、評価すべきところについては、賞賛を惜しまなかったということが講演の中でも確認された。その例のひとつとして、第１幕のフィナーレが取り上げられた。その音楽表現とドラマ上の効果が説明された後、当該箇所を鑑賞（メスト指揮、チューリヒ歌劇場）し、休憩に入った。 

 

 後半は、休憩前に紹介された《ティート》の特異な歴史、言わば、「偏愛と不遇の受容史」の背景には何があったのかという、大きな問題について考えさせられるものであった。
とりわけ、《ティート》批判の先駆けともなったオットー・ヤーンの批判的記述については、具体的に紹介、分析され、お話は、19世紀の教養主義市民層のイデオロギーと音楽受容の問題にまで及んだ。
 （説明の文脈で、19世紀以降の市民社会では大変忌み嫌われることになったカストラートの歌声をイメージするために、20世紀初めに残された、最後のカストラートの録音を聴く。）
まとめとして、《ティート》の評価の変遷と、作品を受容した社会や市民の変容が対比の形で示され、その特殊な受容史を巡る様々な可能性が説明された。そのキーワードとなったのが、演題のサブタイトルにも示された市民の意識の変容であった。
 中でも最も典型的な教養市民の理念こそがモラル観であったことから、最後はモラル（倫理）という観点から、《ティート》の「影の主役」であるヴィテッリアのキャラクターにスポットが当てられ、ウリビシェフ、ヤーンの記述例から考察した。
しかし、どんなに《ティート》やヴィテッリアの劇中のキャラクターに批判的であった者も抗しがたい音楽であったのが、ヴィテッリアの２番目のアリア「花で愛のかすがいを」（第2幕、第23番）であった。その長いレチタティーヴォとロンド、その直後に訪れるフィナーレの合唱までを鑑賞（メスト指揮、チューリヒ歌劇場）し、お話も締められた。
 講演の後には、質疑応答の時間も設けられ、数人の方がご質問に立った。個人的には、「ダ・ポンテ・オペラ」など、モーツァルトの他のオペラの受容史についても、別の機会にお聞きしたいと思った。このオペラを美しいと感じているものにとっては、とても視野の広がるお話を聞くことが出来た貴重な例会であった。
(以上、（2015/10/08）文責、倉島　収） 

 

 

 

 

●例会・懇親会　写真コーナー

　今回の懇親会場は、いつもの「デリ・フランス」お茶の水店に戻り、趣旨に賛同する有志一同で、 講師の大津　聡氏を中心に飲み会に早変わり。ビールで乾杯後、楽しく質疑・応答、懇親が行われた。 懇親会においては、皆さん元気いっぱい、話題も豊富で、楽しい賑やかなひとときを過ごすことが出来た。

 　　 　なお、写真を削除して欲しい方がおられたら、直ぐに担当宛てメールして頂くか、電話でもよいので、 いつでも連絡して欲しいと思います。削除するのは実に簡単なので、作業は直ぐ実施します。 

 　なお、写真が欲しい方は、原版はHP担当の倉島が全て保管していますので、例えば、懇親会4列の 右側の写真の場合は、例えば、懇上から4・右と言うように写真を特定して、 下記にメールしていただければ、次回例会までにお届けするようにしたします。ただし、恐縮ですが、 Lサイズで30円/枚のご負担をお願い致します。

 容量不足のため、09年の3年前の写真から、順番に削除しています。

お問い合わせ:ホームページ担当；倉島 収: メールはここから